Les vidéos d’animation jouent un rôle crucial dans la formation et le perfectionnement des collaborateurs, des clients et des partenaires. Elles rendent les concepts abstraits et les processus compliqués tangibles et amusants en transformant les informations en scènes visuellement faciles à comprendre. De telles visualisations aident les apprenants à mieux se souvenir et à mieux assimiler les contenus.
Avec Vyond, tout le monde peut créer facilement des vidéos attrayantes et professionnelles. Cet article de blog vous présente les meilleures méthodes pour réussir votre première vidéo Vyond.
Pourquoi les vidéos fonctionnent-elles ?
Les gens ont des préférences différentes lorsqu’il s’agit de médias. Certains préfèrent lire, d’autres aiment écouter des podcasts ou regarder des vidéos. Les vidéos explicatives se prêtent particulièrement bien à la transmission de thèmes complexes par le biais d’animations, de graphiques et d’audio. Elles augmentent l’engagement des utilisateurs et peuvent être utilisées de manière flexible – pour faire la démonstration de nouvelles applications logicielles, développer des compétences de leadership ou expliquer des politiques et des procédures. Les vidéos d’animation sont également très utiles pour soutenir les processus d’intégration et les formations à la conformité.
C’est pourquoi il est essentiel d’optimiser vos vidéos à l’aide de méthodes et d’outils éprouvés, comme Vyond. Voici cinq bonnes pratiques qui vous aideront à maximiser la qualité et l’impact de vos vidéos Vyond.
1. Nouvelle action, nouvelle scène
Commencez chaque nouvelle action ou chaque nouveau personnage de votre vidéo par une nouvelle scène. Cela permet non seulement d’avoir une ligne de temps bien ordonnée, mais facilite également la présentation claire et structurée de votre histoire. Réfléchissez au nombre de scènes nécessaires pour transmettre efficacement vos informations sans surcharger l’apprenant.
Pour créer une nouvelle scène dans Vyond, commencez par lancer Vyond Studio et naviguez jusqu’à votre fichier de projet vidéo actuel. Dans la ligne de temps en bas de l’écran, cliquez sur le signe « + » pour ajouter une nouvelle scène.
Ici, vous pouvez décider, selon le cas d’utilisation, si vous voulez continuer votre scène actuelle ou si vous voulez commencer avec un tout nouveau modèle. Si vous poursuivez votre scène actuelle, l’arrière-plan et les objets existants de la dernière scène seront repris dans la nouvelle, afin de créer une transition sans heurts. En revanche, si vous choisissez une nouvelle scène, un arrière-plan blanc est défini par défaut.
Les apprenants préfèrent puiser leurs connaissances dans des sources qui sont interactives et visuelles. Les gens ne retiennent que 10% de ce qu’ils lisent, mais jusqu’à 90% de ce qu’ils assimilent grâce à un apprentissage visuel et interactif. Pour les supports d’apprentissage à forte teneur en texte, Vyond Go offre une solution simple : vous pouvez rapidement convertir votre texte en vidéo avec Vyond Go. Cela favorise l’engagement et facilite également la compréhension et la mémorisation du contenu.
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2. Personnages : conception, personnalisation & outils
Dans Vyond, vous pouvez personnaliser vos personnages à l’aide du Créateur de personnages. Utilisez cette fonction pour créer des personnages qui représentent votre groupe cible ou qui jouent des rôles spécifiques dans votre histoire. La personnalisation de vos personnages en fonction du groupe cible renforce le lien émotionnel et favorise l’identification avec le contenu.
Dans Vyond Studio, vous trouverez le Character Creator, qui vous permet de créer intuitivement vos propres personnages. Commencez par sélectionner « Character » dans le menu. Ici, vous pouvez adapter le sexe, les vêtements, la couleur des cheveux et d’autres attributs selon vos souhaits.
Conseil : harmonisez les couleurs des petits détails de vos personnages afin de créer un schéma de couleurs harmonieux et uniforme dans la vidéo.
Les personnages peuvent bien sûr être adaptés de manière à refléter l’identité/le design d’entreprise (CI/CD) de votre société, par exemple en harmonisant la couleur des vêtements avec les couleurs de l’entreprise. Cela permet d’obtenir une apparence cohérente qui correspond à l’image de l’entreprise et qui renforce la représentation professionnelle.
Vous pouvez également télécharger vos propres personnages s’ils existent déjà en tant que modèle d’entreprise.
3. Synchroniser l'animation et la piste audio
Il est important que vos animations et votre audio soient bien coordonnés afin de raconter une histoire cohérente. Veillez à ce que les mouvements des objets soient en harmonie avec vos clips audio et les effets sonores. Cela crée une expérience immersive qui améliore la compréhension et la réaction émotionnelle des apprenants. Ainsi, l’impact de votre vidéo est renforcé et son professionnalisme accru.
Pour synchroniser efficacement vos animations et votre audio, commencez par ajouter vos enregistrements vocaux ou vos effets sonores à votre projet (ou choisissez directement dans la bibliothèque d’assets Vyond). Faites ensuite glisser vos assets sur la ligne de temps où vos objets sont placés.
Lisez la vidéo de temps en temps pour vérifier si les mouvements des objets et le son sont synchronisés. Si ce n’est pas le cas, vous pouvez facilement ajuster les paramètres de synchronisation dans la timeline jusqu’à ce que tout soit harmonieux.
4. Éviter la surabondance visuelle
Bien que de nombreuses animations, couleurs, accessoires et éléments de texte puissent être séduisants, une vidéo surchargée peut rapidement paraître écrasante et détourner l’attention du contenu réel. Concevez votre design de manière claire et n’utilisez que des éléments qui peuvent transmettre vos informations.
- Hiérarchisez vos contenus : Déterminez quels objets ou clips sont indispensables à la compréhension et donnez-leur la priorité dans votre vidéo.
- Regroupez les informations : Regroupez visuellement les éléments connexes afin de faciliter la compréhension de l’apprenant.
- Utiliser des transitions : Utilisez des transitions douces entre les scènes afin d’assurer une transition en douceur.
- Utilisation de pauses : intégrez des pauses stratégiques entre des animations intenses afin de donner à vos apprenants le temps de les assimiler.
5. Produire de courtes vidéos dans Vyond
L’objectif est que les vidéos soient aussi concises que possible – idéalement, pas plus de quelques minutes – afin que vos apprenants restent intéressés et regardent la vidéo jusqu’à la fin.
Au lieu de produire une vidéo courte et surchargée qui contient trop d’informations, vous pouvez envisager de rassembler plusieurs vidéos plus courtes en une série d’apprentissage. Les informations et les vidéos sous forme de bouchées sont particulièrement avantageuses dans le domaine de l’apprentissage en ligne, car elles sont plus faciles à digérer pour les apprenants. De plus, elles s’intègrent facilement dans les formations existantes. L’utilisation de vidéos courtes et concises vous permet de pimenter vos modules d’apprentissage et d’enrichir ainsi l’expérience d’apprentissage tout en la rendant plus efficace.
L'importance de la révision
Une révision approfondie de votre vidéo avant sa publication est la dernière étape du processus d’édition. Relisez votre vidéo plusieurs fois pour vous assurer qu’elle ne comporte aucune erreur, que tous les aspects techniques fonctionnent correctement et qu’elle est facile à digérer pour le public cible.
Il est conseillé de visionner plusieurs fois votre vidéo dans son intégralité et de prêter attention à différents aspects à chaque passage. La première fois, vous pourriez vous concentrer sur l’audio, la suivante sur le timing des animations et enfin sur le texte et les transitions. En plus de la vérification répétée, il est conseillé d’appliquer le principe du double contrôle. Demandez à une autre personne de visionner votre vidéo. Un feed-back externe est particulièrement précieux, car il peut souvent mettre en évidence des choses qui vous ont peut-être échappé.
Si vous produisez des e-learnings, des WBT ou des supports d’apprentissage similaires, vous connaissez probablement déjà ce processus. Vous pouvez appliquer votre savoir-faire de la même manière, car les formations en ligne sont souvent composées de texte, d’éléments visuels et d’audio. Vous pouvez vérifier dans votre système de gestion de l’apprentissage (LMS) si votre vidéo est réussie et si les apprenants la parcourent entièrement et, si nécessaire, l’adapter encore une fois aux besoins de vos apprenants.
Conclusion
Créer votre première vidéo Vyond est une occasion passionnante de transmettre votre matériel d’apprentissage de manière visuelle. Ces bonnes pratiques vous préparent à produire une vidéo convaincante sur le plan technique et du contenu.
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